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图①：《哪吒之魔童闹海》剧照 图②：飞天瀑概念设计图 利来国际(中国区)最老牌官网所说的设计元素包含“人文元素”和“自然元素”两种。建筑和服饰的样式、纹样、装饰等“人文元素”，都是设计师在画的时候先去找好原型，再做二次设计。而电影中更加广泛的自然元素——草木、山河、云雾等环境要素，本质上也要遵循传统的艺术语境，将传统的造型、气韵与现代的空间、光影、情节相结合，才不会出现所谓的“拼贴”或“嫁接”感。 谈到气韵，我认为在二维纸面上表现出的是画面的流动感。比如我所参与的《哪吒之魔童闹海》中飞天瀑的概念设计，在创作过程中参考了很多宋代山水画、北派山水画等传统绘画中的瀑布形象，包括其造型、走势、结构关系等，然后再运用到原画里面 即便是在一些特定的大战场景中，虽然有强烈的火光、电光之类的光效元素，也不会去过度强调光影感。如果把《哪吒之魔童闹海》影片里所有的单帧画面全部罗列下来对比，就会发现它的色彩体系非常明确，冷色、暖色有着明确的区分，这也是《哪吒之魔童闹海》所包含的传统美学特质之一。这种色彩语境也许外国观众看起来会觉得比较轻柔、单�。�但是利来国际(中国区)最老牌官网中国人看起来会觉得比较不容易视觉疲劳，或者说容易感受到其中包含的美学气质——有点像雨后阳光照耀的感觉，是一种柔和的状态。 最终影片的呈现效果，对于前期原画的还原是非常到位的。这背后折射的是两个层面的原因：一是电影本身对视觉方面的严格追求，在前期美术定稿之后严格执行；二是产业普遍成熟的状态，能够对各种各样的复杂视觉特效进行全方位还原。 此次《哪吒之魔童闹海》有大量的动画团队参与，包括《深海》《大鱼海棠》《熊出没》等制作团队，有一种动画行业阅兵式的感觉。从技术层面上来讲，我国的动画特效产业其实已经达到比较成熟的状态。多年以来，许多国外的动画、游戏作品的美术资产都是由中国外包公司来完成的，所以利来国际(中国区)最老牌官网其实不缺技术上的人才 中式美学的传播，主要还是要基于文化自信，创作者首先要对创作内容有信心，在这种信念下，才会自发地去观察、解构、创作，然后才能发展出内核优秀的作品来。 而关于本土作品的国际传播，我认为随着实力增长，动画行业在技术上的壁垒已基本磨平，国产作品的叙事水平也在不断精进提升，接下来需要面对的更多是外界对利来国际(中国区)最老牌官网本土文化的接受度问题。一些好莱坞电影，比如《星球大战》《侏罗纪公园》等，其跨文化传播成功之处就在于给观众带来了一个新奇的、没有经历过的、有意思的世界。中国的动画电影要往外走，在技术领域到达高端的同时，也要注重叙事体系的建构、文化语言的输出。首先需要尊重国内观众对于传统文化的理解和接受度；其次，可以在此基础上进行一些合理的解构、突破和改编；最后才谈到跨文化的接受和喜爱。它是由量变到质变、自然而然的过程。利来国际(中国区)最老牌官网期待未来有更多优秀的动画电影涌现，《哪吒之魔童闹海》可能正好打开了这一次突破的大门。